«МУСИ-ПУСИ» НЕ ПОЁМ

В «Русской гармони» смысл важнее моды

Жизнь в автомобиле, энтузиазм и тысячи зрителей по всей стране – будни руководителей коллектива «Русской гармони». Александр Ганичев и Светлана Калачёва называют свой путь добровольным затворничеством в дороге, а нашу область – своим главным источником сил. Здесь они ищут и находят тех, кто умеет расслышать в механическом звуке кнопок биение человеческой души.

Наша крыша – небо голубое

Продюсерский центр «Русская гармонь» существует с 2012 года. За более чем десятилетие работы его руководители – директор Александр Николаевич Ганичев и заместитель директора Светлана Михайловна Калачёва – превратили идею о современной подаче русской гармошки в устойчивый гастрольно‑фестивальный проект. «Зима – гастрольный период, лето – фестивальный», – так кратко формулируют рабочий ритм организаторы. Работа коллектива напряжённая, насыщенная: за один гастрольный год команда посещает до 20 регионов. За время деятельности у «Русской гармони» образовалась широкая сеть знакомств – от слушателей до коллег по цеху. Сегодня их домом стала вся Россия. Несмотря на жизнь в Москве, большую часть времени руководители проводят в регионах. «Живём в машине и у друзей», – такой кочевой образ жизни даёт им уникальную возможность по-настоящему узнавать людей. Каждая встреча в регионах становится источником вдохновения и опыта. Главный принцип прост: трудиться над собой и относиться к людям с безусловной любовью. Музыкальный диапазон продюсерского центра давно вышел за рамки фольклора. Сегодня основу программ составляют авторские произведения: на стихи Александра Ганичева пишут музыку многие именитые композиторы. Творческий союз Александра со Светланой Калачёвой уже принёс более 70 песен, и столько же было создано в соавторстве с руководителем группы «Баян Микс» Сергеем Войтенко. Песни на стихи Ганичева живут собственной насыщенной жизнью: их включают в свои программы Государственный ансамбль имени Александрова и ансамбль Росгвардии, их исполняют Ярослав Сумишевский, Марина Девятова и даже известный юморист Игорь Христенко. Валерий Сёмин, заслуженный артист России, также является постоянным соавтором и исполнителем этих произведений. Одна из уникальных черт «Русской гармони» – способность говорить с каждым регионом на его родном языке. Гастролируя по стране, артисты не просто привозят свой багаж, но и активно изучают местный колорит. Поскольку Светлана родом из Чувашии, в репертуаре обязательно звучат популярные чувашские песни, которые находят отклик у земляков. В Иркутской области и Бурятии коллектив исполняет гимн республики под аккомпанемент гармони, что неизменно вызывает восторг у публики. На юге артисты поют казачьи песни, а на севере – аутентичный фольклор, часто без музыкального сопровождения, чтобы подчеркнуть чистоту народной традиции. При этом «Русская гармонь» не закрывается от современности. Молодой виртуоз Никита Ронжин легко адаптирует под гармонь актуальные молодёжные хиты, доказывая, что инструмент не теряет драйва и ритма в XXI веке. Руководители центра также включают в программу современные композиции, но делают это избирательно. Главным критерием вы‑ бора всегда остаётся содержание. Александр и Светлана убеждены, что песня должна нести смысловую нагрузку и затрагивать важные темы: родину, любовь, семью, память о родителях. «Муси-пуси» мы не поём», – подчёркивают они, формулируя тем самым своё творческое кредо.

Как гимн землепашцу

Колеся по стране, продюсерский центр «Русская гармонь» открыл для себя нашу область как уникальный и, пожалуй, самый богатый край на гармонистов и талантливых людей. Руководители центра убеждены: куда ни приедешь в регионе, везде найдётся виртуоз или просто увлечённый игрок на гармони. Гастрольные маршруты цен‑ тра по нашей области – это свое‑ го рода паломничество по местам силы русской гармони. В этот раз, например, ездили в Вознесенское, где коллектив всегда ждёт Юрий Галихин, медработник по профессии, преданный гармонист, который всегда собирает вокруг себя других музыкантов. Непременно посещают и Семё‑ нов, где более десяти лет назад был организован клуб «Гармошкины посиделки» под руководством Николая Цветкова. В посёлке Воскресенское проживает молодой, но уже известный Никита Ронжин, которого Александр Ганичев знает с совсем юного возраста. Никита впервые попал на телевидение в передачу «Гости» к Валерию Сёмину, а затем стал участником программы «Гармонисты России», которую Александр Ганичев ведёт на канале «Жар-птица» уже семь лет. Бывают и в Кстове, где живёт Василий Гордеев, и в Шахунье, где дом Игоря Навалихина. Александр и Светлана пользуются любой возможностью, чтобы обратиться к жителям и организаторам со словами: «Пожалуйста, приглашайте нас с концертами, и мы с удовольствием приедем в любое хозяйство, в любой уголок, в самую дальнюю деревню. Мы сыграем и споём программу по вашим пожеланиям – будь то традиционные наигрыши или наши авторские песни». Артисты признаются, что Нижегородская губерния для них – место силы. Этот край, по наблюдениям руководителей, обладает удивительной способностью сохранять певческие традиции, несмотря на свою многонациональность. Особую роль в судьбе «Русской гармони» сыграли встречи с единомышленниками. Судьба свела Александра и Светлану с Николаем Талановым, автором программы «Земля и люди». Это знакомство, начавшееся со съёмок концертов, переросло в крепкую дружбу и творческий союз. Когда выяснилось, что у программы «Земля и люди» нет своей песни, Александр и Светлана решили восполнить этот пробел. Так появилась одноименная песня: стихи написал Александр Николаевич, а музыку – Светлана Михайловна. Сегодня это произведение вышло далеко за рамки телевизионной заставки, превратившись в гимн российского земледельца. Авторы признаются, что при написании не рассчитывали на такой масштаб, но песня получилась пронзительной и по-настоящему всероссийской. Для Александра Ганичева каждое её исполнение – это поклон тем, кто трудится на земле. Он с горечью отмечает, как за последние десятилетия изменились общественные ценности: если во времена их родителей выйти замуж за механизатора считалось престижным, то сегодня рабочие профессии на селе часто недооцениваются.

Без грамоты, но с талантом

Для Александра Ганичева гармонь – это не просто выбор профессии, а своего рода генетическая предрасположенность. Он убеждён, что умение играть на этом инструменте часто передаётся из поколения в поколение, причём не только через уроки, но и на уровне «музыкальной памяти» рода. В нашей области, по его наблюдениям, это проявляется особенно ярко: у каждого второго в семье играл если не отец, то дед или прадед. В личной истории Александра эта преемственность носит почти сакральный характер. Оба его деда, не вернувшиеся с фронтов Великой Отечественной войны, были искусными гармонистами. Страстную мечту освоить инструмент питал и его отец. Александр вспоминает символичный, почти трогательный эпизод из семейной хроники: пытаясь научиться играть, его отец брал уроки у местного мастера, который буквально приматывал свои пальцы к его рукам изолентой, чтобы пере‑ дать механику движений. Несмотря на все усилия, отец освоил лишь одну простую мелодию, но свою нереализованную мечту вложил в сына. Когда Александру было всего шесть лет, отец, заметив его интерес к звукам гармони, совершил настоящий поступок: купил ему инструмент за 60 рублей – при том, что его месячная зарплата составляла всего 90. Это была старенькая кирилловская гармонь из Вологодской области с небольшим количеством кнопок, но именно она стала для мальчика билетом в большой мир музыки. С того момента Александр проводил с инструментом дни и ночи, обучаясь самостоятельно. Несмотря на годы успешных выступлений, Александр Николаевич остаётся самокритичным. Он продолжает учиться до сих пор, и с сожалением отмечает отсутствие музыкального образования. Своим подопечным он неустанно повторяет: нужно обязательно идти в музыкальную школу и учить теорию. Александр проводит убедительную аналогию с родным языком: можно прекрасно говорить по-русски, но оставаться безграмотным, не умея читать и писать. В музыке ситуация схожая: можно виртуозно играть на слух, но быть «неграмотным» без знания нотной записи. В любом деле, будь то игра на гармони или другое творчество, природный талант составляет лишь 5 процентов успеха. Остальные 95 – это колоссальный труд, ежедневное самосовершенствование.

Инженерный лад

Александр Ганичев – потомственный инженер. Его отец чет‑ верть века проработал главным инженером колхоза в Вологодской области, и Александр, окончив Вологодский молочный институт, пришёл ему на смену. Однако 1991 год и распад страны внесли свои коррективы в судьбы миллионов. Поиски «места под солнцем» привели инженера-механика к поэзии и музыке. Александр Николаевич часто проводит параллели между своим сельскохозяйственным прошлым и нынешней деятельностью. По его мнению, советское образование в аграрном секторе было уникальным по своей широте: оно охватывало управление, организацию производства, математику и бухгалтерский учёт. «Если человек разобрался в одном секторе народного хозяйства, он разберётся в любом», – утверждает Ганичев. Он уверен, что принципы управления универсальны. Светлана Калачёва, напротив, имеет профильное академическое образование: она педагог и организатор социально-культурной деятельности, руководитель народного хора. Её путь – это постоянное совершенствование.

Туда, где ждут

В условиях нынешних пере‑ мен, связанных с событиями на СВО, продюсерский центр «Русская гармонь» сталкивается с во‑ просом: уместно ли сегодня петь и устраивать концерты? Ответ руководителей однозначен: музыка – это не просто развлечение, это форма духовной поддержки. «Наша молитва проходит через наши песни», – убеждена Светлана Михайловна. Она вспоминает свою бабушку, вдову солдата, которая, переживая потерю мужа, находила утешение и силы жить, прибегая к пению. «Пели и выли, выли и пели», – так она описывала процесс, который помогал им справляться с невыносимой скорбью. Александр Николаевич поддерживает эту мысль, приводя в пример своего друга, поэта и композитора Сергея Борискина из Орехово-Зуева. Сергей в одном из своих стихотворений называет гармонь «походным храмом», инструментом, который помогает исцелять душу, где бы человек ни находился. Такая мощь инструмента подтверждается историческими фактами: даже во времена Великой Отечественной войны гармони активно отправляли на фронт. Существует множество историй о том, как гармонь спасала жизни и поднимала боевой дух. Одна из таких историй пришла из Ржева: молодой гармонист, ушедший на СВО, потерял свой инструмент в результате боевых действий. Гармонь была уничтожена, но музыкант остался жив. Концерты и выступления по-прежнему востребованы. Люди, ищущие утешения, приходят, чтобы послушать музыку, вспомнить о чём-то светлом. Именно такие выступления, наполненные радостью и смыслом, помогают справиться с тревогой и страхом. Путь «Русской гармони» продолжается – по бесконечным дорогам по всей большой стране. Они едут туда, где их ждут, чтобы напомнить: даже в самые непростые времена искренняя музыка и доброе слово остаются тем самым «походным храмом», который лечит и согревает душу.

Дарья ВОДОПЬЯНОВА.

Фото из архива «Русской гармони».