ПРИЗВАНИЕ — ОЖИВЛЯТЬ
О чём молчат и как говорят куклы
Они не дышат, не едят, не спят, но умеют плакать, смеяться и учить нас жизни. Куклы. Создать персонажа из глины и ткани – задача, требующая немалого труда и немного волшебства. В народном театре кукол Перевозского ДК этим занимается команда под руководством Александры Хазовой. Здесь обычные предметы обретают новую жизнь, а школьники учатся «сливаться» с декорациями, чтобы герои оживали.
Быть нужной
Александра Хазова приехала в Перевоз из Нижнего Новгорода, когда ей было всего 18 лет. Казалось бы, молодую амбициозную девушку должен манить блеск большого города, но у неё был свой расчёт и зов сердца. – В Нижнем таких, как я, много, а здесь я – особенная и нужная, – улыбается Александра. – Попала под программу поддержки молодых специалистов: получила жильё, машину. Машина, правда, со временем сгнила, а вот дом стоит, и душа к этому месту прикипела. В Нижнем бешеная конкуренция и мало возможностей для реального роста в кукольном театре. А здесь – настоящий «движ». Сегодня делаю куклу, завтра пою и танцую на сцене. Нет рутины, здесь я чувствую, что действительно реализуюсь. По первому образованию Александра – бутафор. Это тот самый «закулисный творец», который своими руками создаёт кукол для спектаклей. Позже она получила и режиссёрское образование. Любовь к ремеслу помогла ей найти общий язык с прежним руководителем театра Сергеем Петровичем Шнягиным. – Сначала просто делала кукол в своей «каморке», – вспоминает Александра. – А потом Сергей Петрович говорит: «Попробуй, поиграй!». Мне тогда было девятнадцать, сомневалась – всё-таки вокруг дети, а я уже «тётка». Но втянулась мгновенно! Сейчас мне 33, и понимаю: кукольный театр – это моё всё. Когда Сергей Петрович заболел, Александра была вынуждена взять на себя руководство студией. Она сразу нашла с детьми общий язык. С годами её ответственность расширилась: после того как режиссёр, Анна Благоразумова, покинула свой пост по состоянию здоровья, дети, которых она набрала, перешли под крыло Александры. С тех пор эти ребята, когда-то новички, стали старшей группой. Именно они сегодня – главная сила театра, несущая на себе груз всех масштабных постановок и новогодних ёлок.
Творческий аппетит
Свой стиль общения с подопечными Александра называет «нестандартным». Несмотря на серьёзную базу – педагогические курсы в Нижнем Новгороде и Чебоксарах – она предпочитает не строить из себя строгую «учительницу». –Яна детской волне, – признаётся она. – С родителями общаюсь мало, всё моё внимание – детям. Видимо, они это чувствуют и тянутся. Стараюсь давать минимум сухой теории и максимум практики. Интересно, что Александра выросла в семье потомственных педагогов. Прабабушка, бабушка, мама и тётя – все преподаватели русского языка и изобразительных искусств. Несмотря на то что семья осталась в Нижнем Новгороде, Александра предпочла обосноваться в Перевозе. Маленький город привлек её своей красотой и комфортом, а работа в студии принесла известность среди горожан. Для Александры очень важно чувствовать себя частью сообщества; она признаётся, что душевное тепло со стороны жителей Перевоза – это то, чего ей не хватало бы в большом городе. Если раньше студия была рада любому выезду, то сегодня аппетиты и возможности выросли. – Раньше нас было трое, мы ехали в село и радовались, если в зале сидело семь человек, – вспоминает руководитель. – А сейчас 16 детей, световик, водитель, ещё один педагог. Мы стараемся как можно чаще выезжать за пределы района. И результаты впечатляют! В прошлом году перевозские кукольники стали победителями областного фестиваля «Весь мир – театр» в Нижнем Новгороде, выиграв грант в 80 тысяч рублей. Годом ранее – взяли «серебро» в Шатках.
Пустые головы
За кулисами ДК прячется небольшая, но очень уютная мастерская. Здесь пахнет пластилином и клеем ПВА, а на полках ждут своего часа будущие герои постановок. Технология, по которой здесь работают, проверена временем – это классическое папье-маше. Сначала лепится форма из пластилина, затем с неё снимается гипсовый слепок. И уже в этот слепок слой за слоем (всего их должно быть не менее десяти) вклеивается прессованная бумага. Когда клей высыхает, форму аккуратно разрезают, вынимают теперь уже ненужный пластилин и склеивают бумажный «панцирь» обратно. Может возникнуть резонный вопрос: зачем возиться с бумагой, если можно оставить крепкую пластилиновую основу? – Она невероятно тяжёлая! – Александра даёт почувствовать вес заготовки. – Попробуйте подержать такую куклу на вытянутой руке хотя бы пять минут. Есть спектакли, где главный герой всё время находится на сцене. Если кукла будет тяжёлой, ребёнок просто не сможет ею управлять. После того как бумажная основа готова, начинается ювелирная работа: форму шкурят, грунтуют и «вскрывают» затылок. Это нужно для того, чтобы вставить механику: оживить глазки или рот. Затем куклу обшивают тканью, приделывают тело, и вуаля – артист готов к выходу. Изготовить куклу – это лишь половина дела. Самое сложное, по словам Александры, начинается потом: нужно научить ребёнка управлять этим существом.
Что на этот раз затеяли?
В мире театра кукол бюджет – вещь важная, но фантазия – куда важнее. Александра уверена: «Экономика должна быть экономной», поэтому декорации здесь редко создаются из дорогих покупных материалов. В ход идет всё, что под рукой. – Полёт фантазии безграничен: картон, пластик, дерево, – делится руководитель студии. – Иногда идёшь по магазину, видишь кусок дерматина и понимаешь: «О, да это же идеальное шоссе!». Он плотный, не растягивается и выглядит на сцене, как настоящая дорога. Такой творческий подход к обычным вещам порой приводит к забавным ситуациям. Местные продавцы строительных магазинов уже давно не удивляются странным запросам театральной команды. Если Александра Андреевна приехала в Перевоз из Нижнего Новгорода, то её помощники – люди абсолютно местные, «свои». Декоратор Иван Кудряшов в театре кукол уже более десяти лет. В пятнадцать он пришёл сюда подростком, влюбился в закулисье и с тех пор не расстаётся с ширмой. Анастасия, новый бутафор команды, работает в студии всего полгода, но уже успела оценить все преимущества «спокойного искусства». Пожив в большом городе, она сознательно вернулась к тихим улочкам Перевоза. – Нижний Новгород – это вечный муравейник, шум и пыль, – делится Анастасия. – А здесь – уют, комфорт и тишина. В маленьком городе жизнь ощущается иначе, она более настоящая и человечная. Иван полностью согласен с коллегой. Он считает, что в большом городе талантливому человеку гораздо сложнее найти себя и не затеряться в толпе: – Здесь ты чувствуешь свою востребованность, понимаешь, что твоё мастерство действительно нужно людям.
Продолжение руки
Нам удалось увидеть мастерство юных кукловодов в действии. Воспитанники студии под руководством Александры Хазовой представили спектакль «Солнечный лучик», над которым работали два месяца. История о дружбе мышонка Муфа и хрупкой балерины в мрачном подвале собрала полный зал школьников. Особое впечатление на зрителей произвела работа юных актёров-кукольников. Ребята работали в закрытой чёрной одежде и кепках, что позволяло им буквально раствориться на фоне декораций. Было видно, что для каждого из них кукла уже давно стала продолжением руки. Поражало и то, как глубоко ребята проживали роли: их собственная мимика и жесты в точности отражали чувства героев. Если мышонок пугался или балерина плакала, это читалось не только в движениях кукол, но и на лицах кукловодов. Когда занавес закрылся, а аплодисменты стихли, магия для юных зрителей не закончилась. Александра Хазова пригласила ребят на мастер-класс с говорящим названием «Из-за ширмы». Каждый школьник смог подержать куклу в руках, почувствовать её вес, попробовать мышонка или балерину в движении. Ребята наперебой задавали вопросы артистам, интересовались секретами вождения кукол. Такие встречи делают театр понятным и близким. Возможно, для кого-то этот опыт станет решающим, и в следующем сезоне он сам окажется по ту сторону ширмы.
Дарья ВОДОПЬЯНОВА.
Фото автора.
Перевозский округ.
