КАК ЖИТЬ В ЛАДУ

Взгляд художников на вечную тему

В Нижегородском государственном художественном музее в кремле состоялась презентация новой выставки «Два лада: семья в русском искусстве XVIII – ХХ веков» (6+). Как понятно из названия, посвящена она теме семьи в отечественном искусстве. Материнство, детство, преемственность поколений, любовь всегда были источником вдохновения для русских художников.

Выставка интересна тем, что она полностью составлена на основе фондов Нижегородского государственного художественного музея. В экспозиции можно увидеть некоторые картины, которые никогда ранее не выставлялись. – Это важная выставка, а ее тема главная для всех нас, ведь семья – это основа общества и государства, – сказала на презентации министр культуры области Наталья Суханова. – Пройдя по выставке, замечаешь, как много в работах света и какого-то внутреннего тепла. Особенно, как мне показалось, осознанно и глубоко представлена тема материнства, она важная и вечная, поэтому к ней обращались художники. Ценно, что выставка полностью собрана из наших фондов, по ней можно оценить богатство коллекции художественного музея. Как рассказала заместитель генерального директора НГХМ по научной работе, куратор выставки Ирина Миронова, название экспозиции дала картина «Два лада». Это одно из наиболее поэтичных произведений не только в творчестве художника Михаила Нестерова, но и в русском искусстве вообще, своеобразная песня о любви. У старославянского слова «лад» есть несколько значений – это «ладо» и «лада» – любимый и любимая, муж и жена, а также «быть в ладу» – находиться в согласии. У этой картины хочется остановиться и рассмотреть ее повнимательнее, особенно, если знать историю ее создания. Михаил Нестеров в основном писал картины на религиозные и бытовые темы. «Два лада», созданная в 1905 году, его единственная картина о любви: на берегу озера, прижавшись друг к другу стоит пара влюбленных и смотрит вдаль, у их ног плавают два лебедя, а вокруг расцветает весенняя природа. Композиция, краски на полотне смотрятся гармонично, от нее как будто исходит спокойствие. Как говорят искусствоведы, картину художник посвятил своей возлюбленной жене Марии, которая умерла молодой, вскоре после свадьбы. В воспоминаниях Нестеров писал, что эта любовь и эта трагедия сформировали его как художника. По словам Ирины Мироновой, в русском искусстве картины из семейной жизни зачастую становились программными произведениями, знаковыми для авторов, достаточно вспомнить полотна Репина, Серова, Кустодиева, Серебряковой и многих других художников. Выставка «Два лада» внушительная, занимает несколько залов, в ее состав вошли около шестидесяти произведений живописи, графики, прикладного и народного искусства, созданных в разных художественных стилях. В экспозиции, построенной по хронологическому принципу, представлены произведения мастеров русской классики – Владимира Боровиковского, Василия Тропинина, Константина Маковского, Виктора Васнецова, Андрея Рябушкина, Леонида Пастернака и многих других. Любопытен зал с работами советских художников. Некоторые из них ранее не участвовали в экспозициях. Здесь можно увидеть полотна живописцев Николая Терпсихорова, Федота Сычкова, Федора Шурпина, Владимира Гаврилова, Юрия Кугача, Алексея и Сергея Ткачёвых и других. Многие из них сами являлись многодетными родителями и основателями творческих династий. Художники обращались к позитивным темам: вот ребёнок делает первые шаги навстречу матери, за этим наблюдают бабушка и старшая сестра, идет весёлая сельская свадьба, молодые родители гуляют по улице с коляской, большая семья отмечает праздник… – Нам только кажется, что мы сильно изменились, на самом деле семейные ценности потому и называются традиционными, что они вечны, характерны для русского и мирового искусства, – говорит Ирина Миронова. – Взаимоотношения мужчины и женщины, материнство, – это всегда было и будет актуальным. Все мы являемся чьими-то детьми, родителями, бабушками и дедушками, поэтому тема семьи – это такая ниточка, которая нас всех объединяет, это некая связь времен. По словам искусствоведа, эта тема в живописи многогранна – это портреты, жанровые сцены, где могут быть изображены не только праздники, но и неурядицы. Создание произведений на семейную тему является достаточно сложной задачей для художника. Ее решение требует сочетания профессионального мастерства и внимательного, бережного отношения, житейского опыта и чуткости художнического видения. Работать новая выставка будет в Нижегородском художественном музее в кремле до 4 ноября.

Анастасия СЕРГЕЕВА.

Фото автора.